Exposition - Chișinău, 5-15 décembre 1996 « 25 ans de création »
Au cours du développement de la société humaine et de sa culture, l’esthétique, c’est-à-dire la perception sensible du monde environnant, évolue elle aussi. Avec le progrès général s’élargit le cercle des processus et des phénomènes artistiques qui deviennent l’objet d’une nouvelle esthétique, d’une nouvelle culture, de nouvelles notions. Il existe certaines relations de l’art dans la pratique et dans les tendances théoriques (si l’on écarte l’influence de l’idéologie). Un processus de transformations évolutives et de naissance d’une nouvelle esthétique, d’un art nouveau est en cours. La création recherche ses nouvelles notions et définitions, en tenant compte des facteurs de dépendance et de pression des styles antérieurs, afin de se manifester, dans un avenir proche, dans un nouveau développement intellectuel, dans une nouvelle catégorie. À chaque étape, il est nécessaire d’analyser et d’éviter, dans sa création, la copie naturaliste et la construction traditionnelle du scénario de l’œuvre, de revenir à chaque fois en arrière, en commençant par la recherche de nouvelles formes et de nouvelles solutions. Chaque nouvelle œuvre doit comporter un petit élément d’inventivité, prêt à se multiplier dans les œuvres ultérieures. La reproduction figurative du monde environnant doit être réformée conformément à l’époque, à l’image des changements de notre vie. Il est intéressant de s’engager dans des voies inexplorées de l’art, même lorsqu’elles sont synthétisées. Suivre l’instinct, s’immerger dans des formes non objectives, puis les dépasser et les transformer en éléments figés qui nous rappellent, par association, le monde dans lequel nous sommes présents, tout en continuant spontanément à découvrir des liens de passage de l’espace à la lumière, de la forme à la texture, de la texture à la poésie. L’auteur crée des œuvres qui réunissent plusieurs arts : l’architecture, la sculpture, la peinture, la musique, en tentant d’aborder synthétiquement le problème de la création, à l’image des maîtres du Moyen Âge. Insufflant à la création le monde des archétypes symboliques, les étudiant et les interprétant à sa manière, s’inspirant de l’œuvre de Léonard, de Bruegel, de Gaudí, de Lissitzky et de Picasso, l’artiste tente de libérer l’intelligence créatrice asservie, d’acquérir la liberté du sujet, la force personnelle de la perception, la maîtrise maximale et une vision du monde. En élaborant l’espace tridimensionnel et frontal des tableaux, il faut constamment garder à l’esprit la dialectique de l’aléatoire et du régulier. L’analyse de la destruction de la forme (du plan) est capable de créer une configuration nouvelle et inconnue, disposant de diverses possibilités d’interprétation émotionnelle. Dans ce flux, il est difficile de comprendre les impulsions du morphologisme, de suivre les méthodes archétypales et culturologiques de l’œuvre ainsi que les processus intellectuels et psychologiques de l’être humain. Dans la construction de la composition narrative, l’utilisation de la reconstruction libre, de multiples angles de vue et rotations, d’un éclairage propre à chaque image ou forme, de variations d’échelle et de simultanéité est caractéristique, c’est-à-dire de la juxtaposition, sur le plan du tableau, d’images dont chacune existe dans son propre temps. L’utilisation de liens polyphoniques - constructifs, thématiques et compositionnels - est caractéristique, avec l’application de multiples relations interdépendantes, telles que les relations linéaires, texturales et chromatiques. La technique est une composante à part entière de l’œuvre, au même titre que le sujet et la composition. Il est nécessaire de parvenir à l’illusion d’une fusion complète de la forme, de la lumière, de la couleur et de la technique. Tout cela distingue l’œuvre moins par sa manière d’exécution que par sa vision du monde, son interprétation subjective du sujet et sa pensée imagée et figurative non traditionnelle. Cela concerne tous les thèmes, sujets et courants, du néoréalisme à l’abstraction, du primitivisme aux arts appliqués.