Bogdesko. Vom Geschlecht der letzten Mohikaner - 2013

Am 20. April jährt sich der Geburtstag von Ilja Trofimowitsch Bogdesko zum 90. Mal.

Volkskünstler der UdSSR, Akademiemitglied der Akademie der Künste der UdSSR, Träger des Staatspreises der Moldauischen SSR. Preisträger und Diplomand republikanischer, unionsweiter und internationaler Wettbewerbe der Buchkunst.

Goldmedaille des Internationalen Buchwettbewerbs in Leipzig, Bronzemedaille des Internationalen Wettbewerbs „Buch-75“, I.-Fedorow-Diplom.

Er hatte zwei Heimaten - Moldawien und Russland. Er liebte beide.

1923 in einem moldawischen Dorf geboren, erlernte er als zehnjähriger Junge die Grundlagen der russischen Sprache in einer Siedlung für Verbannte im Gebiet Kirow. In derselben Gegend wurde er zum Künstler, nachdem er die Kunstfachschule Kirow absolviert hatte, zu deren Aufnahmeprüfung er in Bastschuhen 170 Kilometer bis zur Stadt zurückgelegt hatte...

Während des Krieges war sein künstlerisches Talent gefragt. Der junge Mann zeichnete unmittelbar nach den Ereignissen, manchmal tagelang ohne Schlaf, Karten der Kriegshandlungen für die Arbeit der Stäbe.

Unmittelbar nach der Demobilisierung nahm er sein Studium am Leningrader Repin-Institut für Malerei, Bildhauerei und Architektur auf, wo er bei den bekanntesten Meistern der sowjetischen Buchgrafik K. I. Rudakow, S. W. Prisselkow und G. D. Jepifanow studierte.

1953 kehrte Ilja Bogdesko in seine moldawische Heimat zurück, wo seine glänzende Karriere als Grafiker ihren Anfang nahm. Nachdem er 1961 Chefkünstler des Verlags „Cartea Moldovenească“ geworden war, organisierte er auf dessen Grundlage wöchentliche Seminare für junge Künstler und hob die Buchkunst Moldawiens auf ein für jene Zeit sehr hohes Niveau. Um den jungen Meistern zu zeigen, wie man an einem Buch arbeiten muss, schuf Ilja Trofimowitsch sein berühmtes „Das Geldtäschchen mit zwei Münzen“, für das er nicht nur die Illustrationen, sondern auch den gesamten kalligrafisch geschriebenen Text selbst gestaltete.

Mit vierzig Jahren erhielt I. Bogdesko den Titel Volkskünstler der UdSSR. Zwölf Jahre lang leitete er den Künstlerverband Moldawiens, und 1984 wurde er ordentliches Mitglied der Akademie der Künste der UdSSR. Sein Name ist in allen Kunstenzyklopädien als der eines Meisters der Buchgrafik und Kalligrafen verzeichnet. Im Ranking russischer Künstler wurde ihm Weltniveau zuerkannt.

Das ganze Leben dieses Menschen war einer einzigen Leidenschaft untergeordnet - der Illustration von Büchern. Er gestaltete etwa 100 Ausgaben. Wenn er an einem Wettbewerb oder einer Buchausstellung teilnahm, war er gewöhnlich der Erste und nur gelegentlich - der Zweite. In seinem „Arsenal“ befinden sich die Goldmedaille der Internationalen Ausstellung für Buchkunst in Leipzig, die Große Goldmedaille der Akademie der Künste der UdSSR und das Iwan-Fedorow-Diplom. Viele seiner grafischen Zyklen sind längst zu Klassikern des Genres der Buchillustration geworden und haben mehr als eine Generation von Lesern geprägt. In seiner „Dienstliste“ der Illustrationen stehen die Namen Creangă und Scholochow, Alecsandri und Puschkin, Gogol und Gorki, Korolenko und Negruzzi nebeneinander. Seine Illustrationen zu Puschkins „Die Zigeuner“ gelten unter Fachleuten als die besten. Mit einer kaum fassbaren Hingabe arbeitete er an Illustrationen zu den Werken so sarkastischer Autoren wie Jonathan Swift und Erasmus von Rotterdam. Wahrscheinlich deshalb, weil er selbst lebensfroh und schlagfertig war.

Die letzten zwei Jahrzehnte lebte er still in einem südwestlichen Bezirk von Petersburg und beschränkte seine Welt auf die Grenzen einer kleinen Wohnung, die zugleich zu seiner Werkstatt geworden war. Hier schuf er weiterhin Werke, nun nicht mehr durch gesellschaftliche und politische Tätigkeit abgelenkt, vollendete Begonnenes und führte kleinere Aufträge aus.

Er besaß genug Kraft und Mut, um im Alter von 80 Jahren die Kreativwerkstatt für Grafik der Akademie der Künste zu leiten, wo er talentierte junge Menschen, die ihn vergötterten, in Kunst und Kalligrafie unterrichtete.

Beim internationalen Wettbewerb für Schriftkunst „bukva:raz!“ gehörte seine Kursive im Jahr 2002 zu den Gewinnern. 2005 veröffentlichte der Meister das Lehrbuch „Kalligrafie“ über seine geliebte Kunst des schönen Schreibens. Aufgrund seiner enormen Popularität wurde es sofort neu aufgelegt.

Zum Hauptwerk im Leben des Schöpfers wurden jedoch die Illustrationen zu dem Buch „Don Quijote“ des spanischen Schriftstellers Cervantes, an denen der Meister 25 Jahre lang arbeitete. Den größten Teil davon schuf er während seines Lebens in Kischinjow. Er vollendete die Arbeit in Sankt Petersburg, als wahrer Fortsetzer des Wirkens des großen Romantikers Don Quijote, obwohl er dafür bereits keinen Auftrag mehr hatte... 39 Blätter in der Technik des Kupferstichs! Nur wenige Künstler wagen es, in dieser arbeitsaufwendigen alten Technik zu arbeiten. Wie sehr träumte er davon, seinen „Don Quijote“ veröffentlicht zu sehen! Leider erschien dieses große und weise Buch, das in seiner weltweiten Popularität nach der Bibel an zweiter Stelle steht, erst 2010 mit seinen Illustrationen, und dem Ritter von der heiteren Gestalt - Ilja Trofimowitsch Bogdesko - war es nicht mehr vergönnt, es zu sehen.

Den Namen dieses Künstlers kannte ich lange vor meiner persönlichen Bekanntschaft mit ihm: Noch während meines Studiums am Bautechnikum Kischinjow erwarb ich das Zeichenalbum „Beim sechsten Weltfestival“ (1958) des mir damals unbekannten I. Bogdesko. Am Technikum studierte ich Zeichnen und Malerei, doch es gab nur wenig Literatur zu diesem Lehrgang, und hier war ein ganzes Album mit Bleistiftskizzen und -porträts! Etwas später kaufte ich das vom Verlag „Cartea Moldovenească“ herausgegebene Buch „Zeichnungen von Ilja Bogdesko“ (1963). Es wurde für die gesamte Zeit meines Studiums am Technikum und am Institut zu meinem Handbuch. Es gelang mir, nahezu alle in Auflage erschienenen Ausgaben mit Illustrationen von I. Bogdesko zusammenzutragen, angefangen bei „Das Geldtäschchen mit zwei Münzen“ von I. Creangă (1962) und „Miorița“ (1967) bis zu „Meister Manole“ von V. Alecsandri (1986). Beim Studium der Illustrationen des Künstlers dachte ich über die Schriftgestaltungen des Schöpfers nach und betrachtete aufmerksam seinen tiefgründigen und ernsthaften Umgang mit dem Thema und dem Material. Ich verdanke meinem Lehrer, bei dem ich „im Fernstudium“ lernte und an dem ich mich in meinem eigenen Schaffen noch heute zu orientieren versuche, sehr viel.

Unsere nähere Bekanntschaft fand 1979 statt. Mir wurde ein großes Projekt zur Herausgabe von zehn Broschüren über die Kunst der Buchgrafik und des Exlibris in Moldawien angeboten. Unter den ausgewählten Buchillustratoren war auch Ilja Bogdesko. Damals leitete ich die Sektion für Kleingrafik und Exlibris der Gesellschaft der Bücherfreunde Moldawiens und entwickelte die Grundentwürfe für diese beiden Reihen, doch erforderlich waren eine gemeinsame Auswahl des Materials mit den Autoren und die Ausarbeitung des Layouts.

Ich erinnere mich an die Arbeit mit Ilja Trofimowitsch, an seine Überlegungen, seine Haltung und seine Anforderungen an die Komposition. Ich hatte das Layout schlicht und architektonisch klar konzipiert, die mir gefallenden Arbeiten ausgewählt, sie in eine Layoutvariante aufgenommen und begab mich zum „Examen“ beim Maestro.

Bogdesko betrachtete die vorgeschlagene Variante aufmerksam und sprach behutsam, ohne den schöpferischen Ansatz des Autors einzuengen, über die Leichtigkeit der Wahrnehmung, über den Freiraum im Format, über die organische Geschlossenheit des Layouts und über eine andere Auswahl des Bildmaterials. Abschließend wurde der feinfühlige Wunsch geäußert, eine neue Variante gerade in diesem Sinne zu erarbeiten.

Die Kunst von Ilja Bogdesko war niemals nur einem engen Kreis von Kennern der Grafik vorbehalten. Zu seinen Bewunderern gehören Bibliophile, Amateurkünstler und Fachleute gleichermaßen. In seinen Illustrationen findet man feinen Witz und Sozialkritik, Lyrismus und tragische Konflikte, die Verflechtung des Klassischen mit dem umherirrenden Geist der Gegenwart. Auf diesen Kontrasten und Gegenüberstellungen baut sich das Schaffen des großen Meisters auf. Bogdesko - ein Anhänger der realistischen Kunst, der die Welt mit klarem Blick wahrnahm. Das Leitmotiv seines Schaffens - der Mensch und der Sieg über die Entmenschlichung. Nachdem ich dies formuliert hatte, beschloss ich, das neue Layout so aufzubauen, dass man hinter dem Schaffen den Schöpfer, hinter der Form - den Inhalt, hinter dem Thema - die Gedanken und Gefühle des Künstlers wahrnehmen konnte. Ich berücksichtigte die akademischen Ränder, die Leichtigkeit und die Gegenüberstellungen sowie die Feinheit der Unterlegungen und begab mich zu ihm, um die Genehmigung einzuholen.

Das Layout wurde angenommen, die Schrift vereinbart, und es kam der Vorschlag, das Erreichte zu begießen. Ilja Trofimowitsch holte eine große Flasche hervor, auf der die kalligrafische Aufschrift „Spiritus vini“ prangte, selbstverständlich vom Autor selbst ausgeführt. Wir saßen bis spät in die Nacht zusammen und empfanden großes Vergnügen an unserem Austausch. Der Meister zeigte Dutzende Kupferplatten, verdorbene und immer wieder neu angefertigte. Er gravierte so lange, bis er ein bestimmtes, von ihm benötigtes Ergebnis erreichte. Der Meister erzählte, wie anspruchsvoll er nach der einen oder anderen Komposition suchte und sie ausarbeitete, wie er bei der Erschließung eines neuen Themas neue Möglichkeiten, neue Materialien und Werkzeuge erforschte, die für die Schaffung der Illustrationen zu dem jeweiligen Werk erforderlich waren. Ich staunte über einen derart tiefgründigen Zugang zum Beruf und die unglaubliche Arbeitsfähigkeit, über die Suche und die Funde, über die unzählige Menge der gesehenen Zeichnungen und Skizzen. Von ihnen blieben nur diejenigen erhalten, die den Schöpfer zufriedenstellten; die übrigen wurden erbarmungslos im Kamin verbrannt und verströmten die Hitze des Intellekts und titanischer Arbeit. Dies waren unvergessliche Lektionen des grafischen Handwerks, des hohen „Bogdesko'schen Handwerks“.

Unser letztes Treffen fand im Dezember 2005 während des letzten Besuchs des Meisters in Kischinjow statt. Mitten an einem winterlichen, auf moldawische Art sonnigen Tag betrat Ilja Trofimowitsch mit einem Bündel in den Händen meine Werkstatt. Nachdem er seinen Mantel abgelegt hatte, überreichte er mir sofort ein Geschenk, von dem man nur träumen kann: das soeben in Sankt Petersburg erschienene Buch „Kalligrafie“, die Frucht seiner langjährigen Forschungen und schriftstellerischen Arbeit, sowie den Katalog seiner letzten Ausstellung, die in Sankt Petersburg stattgefunden hatte.

Ich blätterte in dem prächtig illustrierten Buch, während Ilja Trofimowitsch laut über die Kunst der Handschrift alter und neuer Zeiten, über ihren ästhetischen Zauber und darüber nachdachte, dass wir sie als Quelle der Inspiration wahrnehmen. Der Meister sagte, dass wir alle aus dieser ungetrübten Quelle, diesem unschätzbaren Erbe, trinken - der einzigen professionellen Schule für diejenigen, die ihr Können vervollkommnen wollen, an die sich selbst die erfahrensten Meister wenden, um Wissen und hohen Geschmack zu erlangen.

Ich hörte zu und dachte daran, dass all dies ein großes Publikum hören müsste — sowohl angehende als auch erfahrene Künstler. Die in diese Ausgabe aufgenommenen Illustrationen könnten von der Hand des Meisters in den von ihm veranstalteten Meisterklassen wiedergegeben werden, die bei uns leider nicht praktiziert wurden, dabei sind es gerade die Gestalter von Kinderbüchern, die den Geschmack und die Weltanschauung unserer Kinder prägen! Gerade von den Künstlern der Werbung hängt in hohem Maße ab, wie das ästhetische Gesicht unserer Stadt aussehen wird!

Wir tranken Tee und betrachteten meine Schriftwerke. Für mich war es wichtig, die Meinung eines so anspruchsvollen „Betrachters“ zu sehen und, noch wichtiger, zu hören.

Während wir die alten Stiche in dem Postkartensatz „Altes Kischinjow“ betrachteten, begeisterten wir uns dafür, wie unsere Stadt und ihre leider bis in unsere Tage nicht erhalten gebliebenen Bauwerke einst ausgesehen hatten. Und wir führten ein Gespräch auf Augenhöhe.

Als er ging, lud er mich zur Präsentation einer einzigartigen Ausgabe ein, die er mitgebracht hatte. Es war das handgeschriebene Buch „Don Quijote“ von Cervantes mit Originalstichen.

„Don Quijote“ ist bereits erschienen, und nun kommt auch dieses autobiografische Buch von Ilja Trofimowitsch Bogdesko heraus, von dessen Veröffentlichung er ebenfalls geträumt hatte. Es erzählt vom schwierigen Lebensweg dieses bemerkenswerten Künstlers und ermöglicht einen Blick in seine schöpferische Werkstatt.

Die Philologin Natalja Bagrowa aus Sankt Petersburg war eine Freundin und mehrere Jahre lang in gewissem Maße Sekretärin von I. T. Bogdesko. Ihre Bekanntschaft fand im März 2001 statt, als eine gesellschaftliche Organisation, der Natalja half, sie bat, einen Kalligrafen für die Beschriftung eines handgefertigten Folianten zu finden. In ihn sollten alle ruhmreichen Namen aus Vergangenheit und Gegenwart Sankt Petersburgs eingetragen werden. Über den städtischen Künstlerverband erhielt N. Bagrowa Kontakt zu dem Meister, mit dem sie sich sofort anfreundete. Ihr gefiel jene schöpferische Atmosphäre, die im Haus von Ilja Trofimowitsch herrschte, der ein anderes Leben führte und andere Interessen hatte als die meisten Menschen in ihrer Umgebung. Über dem Arbeitstisch war fast immer sein der Welt abgewandter Rücken zu sehen, wie bei dem von ihm geschaffenen Porträt Raskolnikows. Er war ein genialer Zeichner und bisweilen auch ein talentierter Darsteller: Er konnte Passagen aus seinen Erinnerungen ausdrucksvoll vorlesen und ganze Kapitel aus Dantes von ihm geliebter „Hölle“ auswendig zitieren. Er liebte es, Wörter auf heitere Weise abzuwandeln. Stundenlang konnte er seine Zeichnungen und Stiche zeigen und dem Zuhörer die Welt der Kunst eröffnen, indem er beispielsweise erklärte, was er in den Gemälden seiner Lieblingskünstler Rembrandt oder Piero della Francesca sah.

In den Jahren 2006–2007 stellte N. Bagrowa eine Rohfassung des von Ilja Trofimowitsch begonnenen autobiografischen Buches „Kreis um Kreis“ zusammen. Dem Text lagen teilweise die persönliche Korrespondenz von Ilja Trofimowitsch, seine Manuskripte und Tagebuchaufzeichnungen zugrunde, zu denen der Meister ihr Zugang gewährt hatte. Bei der Vorbereitung von Materialien für das Archiv der Akademie der Künste ordnete Natalja das häusliche Buch-, Zeitschriften- und Zeitungsarchiv. Im Internet wurden Materialien über das Schaffen von I. T. Bogdesko aufgespürt, die Texte von Audioaufnahmen ihrer Gespräche und die Texte der über ihn gedrehten Filme wurden transkribiert. Es gelang, Informationen über das Schicksal zu finden und aus den Archiven von Nischni Nowgorod einen Auszug aus der Verbannungsakte von Trofim Prokofjewitsch Bogdesko, dem Vater von Ilja Trofimowitsch, zu erhalten. Das gesamte Material bildete die Grundlage der dem Leser vorgelegten Ausgabe. Zu einem großen Teil existiert dieses Buch heute dank der Arbeit der Herausgeberin.

In den meisten Quellen gibt der Meister Interviews, deshalb gab es praktisch keine Probleme mit der Autorenrede. Als Philologin ist N. Bagrowa der Ansicht, dass die vorgeschlagene „Schneiderei des Textes“ dem „Schnitt“ eines akademisch geprägten Menschen besser entspricht als eine fragmentarische, schwer wahrnehmbare, abgehackte Erzählung mit zahlreichen Wiederholungen, obwohl es nicht gelang, sie vollständig zu vermeiden. Eine leichte „Anpassung an die Figur“ verfälschte an einigen Stellen in keiner Weise den Sinn des Gesagten. Zumal der Meister selbst der Auffassung war, dass „Buntscheckigkeit und Zersplitterung ebenso wie stilistische Uneinheitlichkeit in einem Buch unzulässig sind“, auch wenn dies über seine künstlerische Gestaltung gesagt worden war.

Im Herbst 2009 besuchte N. Bagrowa zum ersten Mal Moldau, wo sie auf Einladung von Ljudmila Fjodorowna Ossinsjan, einer Cousine von Ilja Trofimowitsch, zu Gast war. Gemeinsam besuchten sie die Kischinjower Adressen von Bogdesko und fuhren in die Heimat von Ilja Trofimowitsch in Transnistrien - in das Dorf Botuschany. An Milja — so wird Ljudmila Fjodorowna in der Familie genannt — und ihre Tochter Natascha Witjuk erinnert sich Natalja mit großer Wärme und dankt ihnen für ihre herzliche Gastfreundschaft sowie für die Hilfe bei der Übersetzung von Zeitungs- und Zeitschriftenmaterialien aus dem Moldauischen ins Russische.

Nach dem Besuch in Moldau entstand die zweite Fassung des Buches. 2012 wurde es endgültig fertiggestellt und wird nun dem Leser vorgelegt.

Mir wurde die Ehre zuteil, diese Ausgabe zu gestalten.

In diesem Buch findet sich nicht nur das Schicksal und die Lebensbilanz des bemerkenswerten Künstlers Ilja Trofimowitsch Bogdesko, auf den Russland und Moldau stolz sind, sondern auch das Schicksal dieser Länder selbst und ihrer Kunst. Sehr wertvoll ist auch, dass es jungen Illustratoren eine Reihe nützlicher Ratschläge zur Kunst der Buchgestaltung geben kann. Doch auch für einen auf diesem Gebiet weniger bewanderten Leser wird es interessant sein, einen Blick in die schöpferische Werkstatt eines Grafikers zu werfen, in der Buchillustrationen entstehen.

Das autobiografische Buch von Ilja Trofimowitsch Bogdesko „Kreis um Kreis“ — ist ein gemeinsames russisch-moldauisches Projekt unter unmittelbarer Beteiligung des Russischen Zentrums für Wissenschaft und Kultur in Kischinjow.