25 de ani de creație GB Esina - 1996

Oricâte sensuri diferite ar cuprinde aceste cuvinte, trebuie să începem tocmai cu ele: Grigori Bosenco este un artist contemporan. Intuiția, erudiția și experiența îi permit nu numai să urmărească cele mai fine oscilații din actualul sistem de viziuni asupra lumii, ci și să existe acolo cu drepturi de creator. Maniera creatoare, imaginile, ideile lui Bosenco se integrează plastic în șirul valorilor artistice ale epocii, deoarece corespund pe deplin tendințelor acesteia.

Să începem prin a spune că impulsul evoluției permanente a creației lui Bosenco este aspirația spre perfecțiunea tehnică, iar dezvoltarea are loc atât de repede, pe cât permite ritmul mișcării generale care a cuprins secolul al XX-lea. Încă acum câțiva ani, în rezolvarea contradicțiilor formale, artistul a atins acel nivel dincolo de care era greu să-ți imaginezi ceva nou: a fost parcurs întregul spectru al contrastelor plastice, începând de la cele liniar-cromatice și terminând cu cele texturale, chiar și de scară. Totodată, este caracteristic faptul că fiecare nouă perioadă formală a creației lui Bosenco se năștea în gravură și își găsea împlinirea multivariantă în grafica de șevalet (ca să nu mai vorbim de nenumăratele ecouri din domeniul designului grafic). Este evident că, în limitele ritmului asumat, soluțiile noi, condiționate în parte de schimbarea tehnologiilor, în parte de căutările intelectuale ale artistului, trebuiau să se epuizeze. Mișcarea ulterioară, ajungând într-un impas, ar fi continuat pe aceeași traiectorie - chiar și la un nivel mai înalt. Totuși, Bosenco, afirmându-se pe deplin ca maestru al formei grafice, a descoperit pentru sine o cale nouă - o cale accesibilă numai celor care își găsesc satisfacția nu atât în propriile creații, cât în însuși procesul creației. Și aceasta este o cale urmărită și însușită de artiști abia la mijlocul secolului nostru. Ea trece prin teritoriul simbolisticii subconștiente, care se exprimă în tensiunea spirituală și intelectuală a formei.

Grigori Bosenco a găsit un demers paralel cu cel pe care, înaintea artiștilor, începuseră să-l utilizeze scriitorii: așa-numitul supra- și infrarealism. Hotărând odată să se supună mișcărilor involuntare ale mâinii și imaginației, Bosenco a adus în prim-plan cele mai mici, mai primitive detalii, înzestrându-le cu monumentalitate. Aristocratismul clasic al creatorului, care îl face pe artist să ascundă una după alta forme duse la perfecțiune, a dobândit la Bosenco o calitate nouă: el a început să demonstreze doar o parte a formei, propunând ca și în această parte să fie găsite sensul desăvârșit și perfecțiunea. Procesul ce marchează o nouă epocă formală în creația lui Bosenco a început de această dată în domeniul graficii cel mai potrivit pentru el - caligrafia; ce altceva, dacă nu grafema literei, extrem de familiară fiecăruia, ar fi permis unui adevărat experimentator și poet al graficii să dezvăluie toate metamorfozele posibile ale liniilor, care păreau încremenite pentru totdeauna în conștiința noastră. Cine ar fi putut crede că există nu numai linia formei, ci și forma liniei (logotipul „Linia T”), că câteva litere stilizate pot nu numai să descopere, dar și să descrie în modul cel mai exhaustiv aspecte ale creației lui Bach și Blok încă necunoscute de nimeni... Cunoașterea lumii are loc astăzi în cele mai neașteptate direcții, iar metoda artistică pare a fi cea mai eficientă și mai profund pătrunzătoare. Noile soluții sunt deja utilizate de Bosenco în domeniul gravurii. Cât despre grafica de șevalet, ea se dezvoltă pe o altă cale.

Particularitatea culturii contemporane este că orice fenomen se obișnuiește a fi privit, înainte de toate, în reflectarea sa culturologică. Tradiția gândirii ne-a îngreunat gândirea. Arta este slăbită de caracterul secundar inevitabil, pe care elementul individual nu ajută întotdeauna să-l depășim. În acest caz, noutatea poate fi obținută, de exemplu, valorificând și accentuând în mod conștient caracterul secundar. Astfel, datorită unui scepticism bine cunoscut, propriu civilizației noastre, repetăm cu intonații diferite unul și același cuvânt, care și-a pierdut demult magia, și, la o anumită etapă, îi resimțim din nou sacralitatea. Aproximativ în acest mod procedează Bosenco, creându-și foile grafice: repetând în numeroase variante și combinații motivul principal, el obține concomitent efectul clarității și al detașării. Jocul cu tradițiile și în cadrul tradiției reînnoiește tradițiile înseși, nu ne eliberează de ele. Seria de lucrări „Portretul atitudinii mele” este o încercare de a gândi prin imaginile altui artist, făcând originalul să existe într-o altă lume, să îmbine ceea ce nu a reușit sau, din principiu, nu putea fi îmbinat în sursa primară. Și aceasta este una dintre modalitățile de a cunoaște lumea - de această dată lumea artei. Creație printre creație. Este tocmai acel caracter secundar care a devenit absolut original datorită recunoașterii lui ca metodă arhetipală și culturologică. Aici Bosenco, credem, este și mai aproape de direcția de mijloc, principală a căutărilor contemporane, deoarece sinceritatea este întotdeauna cea mai nouă calitate în artă.